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miércoles, 27 de mayo de 2015

12 frases de: Descartes

Esta semana ya son las evaluaciones de segundo de bachillerato en la Escuela de Arte, pero...¿Después que pasará con todo lo aprendido? Seguramente más de uno lo que necesite es descansar este verano aunque más de uno no podrá aprovecharlo todo lo que quisiera por las recuperaciones. Así que hoy os traigo para todos una última lección de filosofía, para despedir este año tan duro.

-12 frases célebres de Descartes-


René Descartes (1596 – 1650) René Descartes fue un filósofo, matemático y físico francés, considerado el padre de la filosofía moderna y uno de los nombres más destacados de la revolución científica.

Nacido en una familia de baja nobleza, trece meses después de su nacimiento, su madre murió tras dar a luz un nuevo hijo que no logra sobrevivir. Es criado por su abuela, por su padre y por una nodriza de la que no se separará jamás.

Su padre lo llamaba “pequeño filósofo”, pues desde su más tierna infancia no paraba de plantearse preguntas sobre todo. En la escuela sus profesores no tardaron en darse cuenta de sus dotes intelectuales y de su interés por las matemáticas y la filosofía. Tras estudiar Derecho y Medicina en la Universidad de Poitiers (Francia), acaba trasladándose a los Países Bajos donde llevaría una vida modesta y tranquila.

Su principio filosófico más famoso es “cogito, ergo sum” (“pienso, luego existo”), un elemento esencial del racionalismo occidental. Descartes expone su método filosófico y científico en el escrito “Reglas para la dirección de la mente” (1628) y, sobre todo, en su conocido “Discurso del método” (1637), donde, con gran claridad y sencillez, propone cuatro normas fundamentales que rompen con la escolástica impartida en las universidades de la época. Sus ideas supusieron una revolución para la filosofía y la teología, aplaudidas por unos (como Malebranche) y criticadas por otros (como Spinoza o Leibniz).

Descartes falleció el 11 de febrero de 1650, a los 53 años de edad supuestamente a causa de una neumonía. Sin embargo, el historiador Eike Pies en su libro “El homicidio de Descartes, documentos, indicios, pruebas”, concluyó que la muerte de este se debió a un envenenamiento por arsénico y señala a un sacerdote, François Viogué, como responsable o al menos instigador del crimen.

Os dejamos con sus frases más célebres:

“Daría todo lo que sé por la mitad de lo que ignoro”.

“Sentir no es otra cosa que pensar”

“Pienso y dudo, luego existo”.

“Apenas hay algo dicho por uno cuyo opuesto no sea afirmado".

“Los malos libros provocan malas costumbres y las malas costumbres provocan buenos libros”.

“Dos cosas contribuyen a avanzar: ir más deprisa que los otros, o ir por el buen camino”.

“Vivir sin filosofar es, propiamente, tener los ojos cerrados, sin tratar de abrirlos jamás”.

“Hasta una falsa alegría suele ser preferible a una verdadera tristeza”.

“No hay nada repartido de modo más equitativo en el mundo que la razón: todo el mundo está convencido de tener suficiente”.

“Para investigar la verdad es preciso dudar, en cuanto sea posible, de todas las cosas”.

“No basta tener buen ingenio; lo principal es aplicarlo bien”.


“La lectura es una conversación con los hombres más ilustres de los siglos pasados”.


Hecho por David Guerrero Gómez

lunes, 25 de mayo de 2015

Jan Van Eyck

    Jan Van Eyck


Jan Van Eyck. Retrato del matrimonio ArnolfiniA Van Eyck se le considera el iniciador de la Escuela Flamenca y quien perfecciona la técnica del óleo.
Entre sus temas religiosos destaca el Políptico del Cordero Místico de San Bavón en Gante. Se trata de una obra muy importante pues resume las características flamencas.
En las tablas superiores se representa a Dios Padre con sus atributos de poder y en posición sedente flanqueado por la Virgen y por San Juan. Éstos, a su vez, están rodeados por ángeles cantores y éstos por Adán y Eva desnudos.

En las tablas inferiores aparece la Adoración del Cordero Místico. En el paisaje se muestra sensación de profundidad con punto de vista alto. También utiliza las tres dimensiones y una composición simétrica.
En esta obra se observa una gran minuciosidad y cuidado del colorido, con buen tratamiento de los pliegues de los paños.
Las figuras están representadas con gran realismo (pudiera ser que modelos posaran para ser copiado). No se trata de figuras monumentales sino figuras alargadas y esbeltas, cuya cuestión técnica se relega al tratamiento de los pliegues y paños (pliegues no circulares, sino en diagonal y geométricos).

También hay algunas figuras grisallas, es decir en tonos blancos, negros y grises, tratadas de esta forma para que parezcan esculturas.
Destaca el coro de los ángeles, muy ornamentados, con detalles tratados a la manera miniaturista.
En su obra la Virgen del Canciller Rolín, aparecen la Virgen y Niño en posición sedente, y delante de ellos, un donante. Se trata de una escena interior en la que la profundidad se consigue mediante el enlosado. Hay una ventana que muestra el paisaje exterior a partir de una arquitectura que ya no recuerda al gótico (con arcos de medio punto).
Virgen del Canciller Rolín. Jan Van Eyck
Van Eyck elimina la jerarquía del tamaño, pues pinta con el mismo tamaño a todas los personajes, salvo los más alejados que son más pequeños. Las mujeres representadas tienen el rostro relleno y el pelo como de lana cardada.
La Virgen del Cardenal Vanderreal es una obra muy realista, con gran sensación de profundidad y colorido. Se muestra la riqueza material en la escana, mediante alfombras, telas, joyas. También es representado el mecenas.
Temas burgueses en la pintura de Van Eyck:
Retrato del matrimonio Arnolfini. Es la representación de su boda en una escena interior dentro de una habitación burguesa confortable. La pintura muestra gran detallismo y minuciosidad en los pliegues, al mismo tiempo que viveza de colores. En el cuadro hay una ventana que muestra el paisaje y permite que entre la luz. Aunque esta gran obra de Van Eyck es acusadamente realista, no precinde de un cierto simbolismo mediante la figura del perro, como representación de la fidelidad y la captación psicológica de los rostros.

Algeciras apuesta por la educación y la cultura a través de la música.

ALGECIRAS. – Agosto será un mes importante para la ciudad de Algeciras, por la gran concentración de músicos de todas las edades que va a recibir. El motivo por el cual su destino será dicha ciudad es el “I Curso Internacional de Orquestas Ciudad de Algeciras”. Empezará el 4 de agosto y finalizará el 9 del mismo mes, se trata de un convenio organizado entre el Consistorio de Algeciras, la orquesta sinfónica Amigos de la Música y el Hotel Reina Cristina.

El convenio se formalizó en el mismo hotel. El momento de la firma agrupó a la concejal de Cultura, Pilar Pintor, concejal de Turismo, Susana Pérez, el director del hotel, Francisco Martínez, y  el director de la orquesta, Juan Carlos Ocaña.

El ayuntamiento de Algeciras agradece a la orquesta y al hotel  su aportación y colaboración en las distintas acciones que el convenio conlleva. Y con ello, el ayuntamiento pondrá a disposición sus oficinas de turismo antigua a Amigos de la Música.
Dicho convenio supondrá para el municipio un estímulo de la cultura y la educación, el cual dará también a conocer los recursos turísticos, como afirma el Ayuntamiento “vendrá a revitalizar el centro bajo, tal y como persigue este equipo de gobierno desde sus comienzos, moviendo la cultura y la educación”.

lunes, 18 de mayo de 2015

25 Curiosidades del arte que no sabias

25 Curiosidades del arte que no sabias


01- El nombre completo de Pablo Picasso era Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Crispín Crispiano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso.




02- En el mundo del arte, existen 105 tonalidades del color rojo hasta ahora conocidas, unas de las más peculiares son: el rojo Ferrari, rojo semáforo y rojo diablo.



03- El cuadro más grande del mundo es la batalla de Gettysburg, pintado en 1883 por Paul Philippoteaux y 16 de sus ayudantes, quienes trabajaron durante dos años y medio. Mide 125 metros de longitud por 21 metros de altura y pesa 5,349 kilos. En 1964, la pintura fue comprada por Joe King.



04- La pintura más grande del mundo (pintada por una sola persona) mide 8,000 metros, se llama "Madre tierra" y es obra del pintor sueco David Aberg.





















05- Un error, dramático y casi fatal, señaló el nacimiento de Pablo Picasso. La partera, creyéndolo nacido muerta, lo había abandonado sobre una mesa; mas su tío, un médico que fumaba puro, lo revivió con una ráfaga del aire necesario (aunque lleno de humo) en sus pulmones.

06- Carlos Willson Peale, retratista norteamericano que pintó siete veces del natural a Jorge Washington, también hizo para él novedosas dentaduras: dientes de alce montados en plomo.




07- Cuando ganó 100,000 francos en la lotería estatal, comprada en el Crédit Foncier en 1891, Claude Monet se hizo independiente financieramente. Pudo entonces vivir como quería hacerlo, y lo hizo, vagando y pintando el campo francés.




08- La galería de arte más grande es el Palacio de Invierno en San Petesburgo, Rusia. Se tiene que caminar 24 kilómetros para visitar cada una de las 322 salas, que alojan cerca de 3 000 000 de obras de arte y restos arqueológicos. 




09- En su "lucha desesperada por liberar el arte del lastre del mundo de objetos", el pintor soviético Kasimir Malevich, en 1913, "se refugió en la forma de un cuadrado negro sobre fondo blanco fue una de las primeras pinturas puramente "abstractas". 




10- El jardín de las delicias, del pintor holandés El Bosco (Hieronymus Bosch, 1450-1516), es la pintura donde más personajes aparecen. Este tríptico con alusiones morales tiene más de 450 personas y numerosos animales reales e imaginarios. La obra se puede apreciar actualmente en el Museo del Prado, en Madrid, España. 




11- Claude Monet trabajaba, en los campos herbosos de los acantilados en Etretat, sobre cinco o seis pinturas a la vez. A medida que cambiaba el tiempo, él pasaba de una tela a otra. 




12- Paul Cézanne fue rechazado por la Ecole des Beaux-Arts cuando solicitó su entrada.



13- Se sabe que Vincent van Gogh tan solo vendió una sola pintura. 



14- Los cuadros más caros hasta el día de hoy pintados por animales son los de "Los elefantes del santuario de Maesa", en el poblado de Chiang Mai, Tailandia; pintaron los cuadros titulados "Por sus Cuidadores"- Cold Wind, Swirling Mist y Charming Lanna, los cuales fueron adquiridos por Panit Warin a un precio de 39,000 dólares, el 19 de febrero de 2005. 




15- En su juventud, Picasso se mantenía caliente quemando algunos de sus dibujos. 




















16- Van Gogh comenzó a pintar a los 27 años. 


 
 

 
17- El género de pintura conocida como cubismo derivó su nombre de una observación derogatoria hecha por Matisse con referencia a un cuadro de Braque. Matisse dijo que el paisaje parecía como si estuviera formado completamente de pequeños cubos. 




















18- Tanto Leonardo da Vinci como Miguel Angel fueron acusados de efectuar disecciones en personas vivas para realizar sus estudios anatómicos. Por esta razón, el Papa Leo negó permiso a Leonardo para estudiar anatomía en el Hospital de Roma. 











19- La razón por la que existen pinturas de personajes con 6 dedos fue debido a la tradición durante el Renacimiento; mencionaba que esta anomalía era indicio de un sexto sentido, la capacidad para tener sueños o visiones proféticas. Entre los ejemplos más destacados sobresalen La Madonna Sixtina (1516), de Rafael.















20- Leonardo da Vinci tardó cuatro años en terminar "La Mona Lisa" (1503-1507).




















21- Las obras de arte más antiguas son las pinturas de animales paleolíticos descubiertos en cuevas prehistóricas en la Francia Meridional (Lascaux) y la España Septentrional (Altamira). Las pinturas, que son soberbias, datan de 30,000 a 10,000 años a. de C. 
















22- Paul Cézanne tenía 56 años de edad cuando inauguró su primera exposición de un solo hombre en la Galería de Vollard, una tienda en la Rue Laffitte de París, en 1895. 



23- Después de pintar su obra más famosa, Desnudo bajando la escalera, que fue causa de una gran controversia al exhibirse en la exposición Armony de Nueva York en 1913, el cubista francés Marcel Duchamp abandonó la pintura en favor de la “escultura confeccionada”. Después, en los últimos 40 años de su vida, abandonó completamente el arte para dedicarse al ajedrez.


 


















24- En 2008 el inglés Adam Neate (nacido en 1977) repartió en distintos sitios de Londres mil cuadros de su autoría. Estos fueron dejados en parques, estaciones de metro o debajo de puentes, para que cualquier persona interesada se las llevara a casa. Según los cálculos, sus obras están valuadas entre 1,500 y 7,500 dólares, lo que hace un total aproximado de 1,5 millones de dólares regalados. En palabras de Neate, lo hizo como una forma de protesta contra el mercado del arte, el cual, a su juicio, está muy inflado y sobrevalora la obra de sólo algunos artistas. 






25- La Ciudad de México es la ciudad que posee el mayor número de museos que cualquier otra ciudad en todo el mundo.

miércoles, 6 de mayo de 2015

El arte sale a la calle.

La escuela de arte de Algeciras sale a la calle para mostrar al público muchas de las cosas que hacen. Alumnos y profesores se organizaron para llenar las calles de arte.
Se realizó un recorrido que empezaba en la misma escuela hasta el parque Maria Cristina, donde alumnos y profesores pintaban al aire libre sobre el lienzo. En la calle Ancha se encontraba el Cruce de los mandalas, compañeros nos enseñaban sus cualidades con el color y el pulso.
 ``La casa mínima´´, un hexágono de palés, simulando una casa.Un proyecto de los alumnos de Diseño de Interiores que dejó al público impresionado. En la misma calle, nos enseñaban la pintura sobre el agua, también tenía muchos espectadores. Al final de la misma, fotógrafos de la escuela crearon su propio estudio y un grupo de alumnos mostraron su capacidad musical.
Todo salió según lo previsto, el público puso de su parte y el tiempo también nos acompañó.



 

 

 

miércoles, 18 de febrero de 2015

ENGOBES

Inauguración en la Sala Oblicua de "ENGOBES" una  exposición realizada por los alumnos de cerámica de esta escuela.